Статья 'Театральная традиция в рассказах Николая Носова' - журнал 'Litera' - NotaBene.ru
по
Меню журнала
> Архив номеров > Рубрики > О журнале > Авторы > О журнале > Требования к статьям > Редакционный совет > Редакция > Порядок рецензирования статей > Политика издания > Ретракция статей > Этические принципы > Политика открытого доступа > Оплата за публикации в открытом доступе > Online First Pre-Publication > Политика авторских прав и лицензий > Политика цифрового хранения публикации > Политика идентификации статей > Политика проверки на плагиат
Журналы индексируются
Реквизиты журнала

Публикация за 72 часа - теперь это реальность!
При необходимости издательство предоставляет авторам услугу сверхсрочной полноценной публикации. Уже через 72 часа статья появляется в числе опубликованных на сайте издательства с DOI и номерами страниц.
По первому требованию предоставляем все подтверждающие публикацию документы!
ГЛАВНАЯ > Вернуться к содержанию
Litera
Правильная ссылка на статью:

Театральная традиция в рассказах Николая Носова

Ши Юйцин

аспирант, кафедра истории новейшей русской литературы и современного литературного процесса, Московский государственный университет имени М.В. Ломоносова

119234, Россия, Московская область, г. Москва, ул. Ленинский Горы, Г828

Shi Yuqing

Postgraduate student, the department of Contemporary Russian Literature and Literary Process, M. V. Lomonosov Moscow State University

119234, Russia, Moskovskaya oblast', g. Moscow, ul. Leninskii Gory, G828

fdsyq@outlook.com
Другие публикации этого автора
 

 

DOI:

10.25136/2409-8698.2020.12.34351

Дата направления статьи в редакцию:

17-11-2020


Дата публикации:

28-12-2020


Аннотация.

Статья посвящена исследованию театральной традиции, являющейся проявлением игрового начала в рассказах Н.Н. Носова и тесно связанной с жизненным опытом и увлечениями самого писателя. В статье проводится системный анализ, рассматривается воплощение традиций театра на конкретных примерах и выявляется, что в произведениях Н.Н. Носова театральное начало проявляется в усвоении особенностей драматических жанров (диалогизация, чётко обозначенный конфликт, преимущество действия перед описанием, использование декламации, ролевой игры в качестве сюжетных элементов). Эти средства помогают создать комический эффект, изобразить оригинальные характеры героев, передать яркий и творческий мир детства. Научная новизна данной работы заключается в том, что в ней впервые осуществлено подробное исследование театральной традиции в творчестве Н.Н. Носова. Актуальность исследования обусловлена не только недостаточной изученностью проблемы театральной традиции в рассказах Н.Н. Носова, но и обостренным и все возрастающим интересом к творчеству писателя. Полученные выводы в данной работе могут быть использованы при изучении творческого наследия писателя. Интерпретации текстов, предложенные в настоящей статье, могут быть востребованы в практике постановок произведений Н.Н. Носова на сцене и в кинематографе.

Ключевые слова: декламация, действие, конфликт, диалогизация, театральзация, юмористические рассказы, Николай Носов, ролевая игра, остранение, амплуа

Abstract.

This article is dedicated to the analysis of theatrical tradition, which is a manifestation of the game principle in the stories by N. N. Nosov, and is closely associated with life experience and pursuits of the writer. The author carries out a systemic analysis, reviews the embodiment of theatrical traditions on the specific examples, and reveals that in the works of N. N. Nosov, the theatrical principle is reflected in acquisition of the peculiarities of dramatic genres (dialogization, explicit conflict, primacy of action over description, use of declamation, role game as a plot element). Such tools allow creating a comic effect, depict the true character traits of the heroes, convey a bright and creative childhood atmoshpere. The scientific novelty of this research consists in comprehensive analysis of the  theatrical tradition in the works of N. N. Nosov. The relevance is substantiated by insufficient study of the topic of theatrical tradition in the stories by N. N. Nosov, as well as by heightened interest towards his works. The acquired conclusions cab be used in studying literary heritage of the writer. The interpretations of texts offered in this article may valuable in staging the works of N. N. Nosov in the theater or cinematography.

Keywords:

ostranenie, role-playing game, recitation, act, conflict, dialogizing, theatricalization, humorous stories, Nikolay Nosov, role

Николай Николаевич Носов (1908-1976) – известный детский юморист ХХ века. Писатель родился в семье актера, с детства любил смотреть спектакли. В 24 года он окончил Московский институт кинематографии и в последующие два десятилетия работал режиссером, снял ряд мультипликационных, научных и учебных фильмов. Театральная драматургия и кинематограф, как виды искусства, с которыми связана значительная часть жизнь Носова, не могли не отразиться на его литературной деятельности. Рассказам Носова свойственна театрализованность, как на уровне формы, так и на уровне содержания. Многие его произведения пронизаны игровым началом, которое тесно связано с театральным.

Театральная традиция в литературе насчитывает уже больше двух веков. Как отмечено Ю. М. Лотманом, «в начале XIX в. грань между искусством и бытовым поведением зрителей была разрушена. Театр вторгся в жизнь, активно перестраивая бытовое поведение людей» [7, с. 272]. Это тенденция получила литературное отражение еще в творчестве Н. М. Карамзина: Т. В. Зверева и О. Ф. Пикулева выделили театральное начало в его произведениях, назвав «Письма русского путешественника» «первым русским романом, в котором проявлена тенденция к драматизации эпоса» [5, с. 9]. Аналогичное мнение о театрализации недраматургического текста высказывала Н. М. Заварницына, рассматривая XIX - начало XX века как период, «когда театр вступает во взаимодействие, в первую очередь, с повествованием, с романом» [4, с. 27].

Под театральностью в литературе понимают «специфически театральный, сценический способ развертывания сюжета и изображения характеров персонажей» [10, с. 37]. Этот способ включает в себя как «пространственность и визуальность» [4, с. 27], так и «особой ракурс восприятия действительности» [10, с. 37]. С одной стороны, театральность в рассказах Носова проявляется как эстетический феномен театра, а с другой – как сближение с драматическими жанрами.

Многие исследователи отмечали такие черты произведений Носова, как конфликт, лежащий в основе сюжета (Е. Красикова), «преобладание действия и диалога среди прочих средств повествования» [6, 54], сведение до минимума таких художественных средств, как портрет и пейзаж и т. д. Все эти черты являются основными чертами литературного рода драмы.

«Диалогизированность повествования» [6, с. 54] является одной из главных черт новеллистики Носова. Обилие диалогов, приближающихся к сценическим, наблюдается почти в каждом рассказе Носова. Это особенно ярко проявляется в рассказах «Фантазеры», «Телефон», «Мишкина каша», «Бенгальские огни», «Находчивость», «Замазка», «Живая шляпа», «Затейники», которые построены именно на диалогах. Структура таких рассказов похожа на структуру пьесы, включающую в себя только речь действующих лиц (монолог и диалог) и функциональные авторские ремарки. Речь автора в текстах Носова сведена к минимуму: она в основном является кратким указанием на действия и эмоции героев, на их перемещения из одного места в другое, без подробного описания внешности персонажей, их жестов, мимики или особенностей интерьера («спрашивает Мишутка», «говорит Мишутка», «спрашивает Стасик», «предложил Игорь», «засмеялась Ира», «спрашиваю», «обрадовались ребята»); для обозначения движения иногда даже используются неполные конструкции без глаголов – «и бегом в сторону», «и прыг на диван» и т. д. Об этом говорили Д. В. Руднев, А. А. Брыкова, подчеркивая, что «минимальная представленность ремарок, вводящих диалог маленьких героев, связана с общей тенденцией детской литературы к редукции описательного элемента» [11, с. 60]. Кроме того, драматизированные диалоги «создают впечатление непосредственности и живости, динамику повествования, <…> аутентичность представленного события, которое как будто разыгрывается перед читателем» [13, с. 14].

Е. Красикова выделяет преобладание действия как важную особенность рассказов Носова и отмечает, что это обусловлено активностью героев и проявляется, в частности, как «насыщенность речи глаголами, высокая концентрация и доминирование их в структуре простых предложений» [6, с. 56]. Функциональное многообразие действий героев в рассказах Носова неоднократно отмечалось исследователями. Оно выполняет, прежде всего, сюжетообразующую роль: «…каждое действие вытекает из предыдущего, образуя завершенную цепочку поступков, исчерпывающих данную ситуацию» [6, с. 52]. Сюжетная линия в рассказах Носова раскрывается в цепочках, выстраиваемых действиями, и отличается хронологичностью, последовательностью. Во-вторых, действия героев являются важным средством создания характеров персонажей. В статье «О себе и своей работе» Носов писал, что действия, поступки и слова героев служат «внешним эквивалентам внутренним переживаниям и мыслям героев» [8, с. 175]. Кроме того, С. Сивоконь отметил, что «действия носовского героя – тоже важнейший источник комизма» [12, с. 23].

Единство места, времени и действия как принципы построения классической драмы также характерны для рассказов Носова. Например, в рассказах «Ступеньки», «Живая шляпа», «Прятки», «Затейники», «Леденец», «Три охотники», «Бобик в гостях у Барбоса» действие происходит в одном месте (в квартире или на лестнице), число действующих лиц ограничено (от одного до трех), время действия занимает от нескольких минут до пары часов. Это, с одной стороны, обусловлено жанровой спецификой рассказа, а с другой – максимально удобно для маленьких читателей, которые не готовы усвоить слишком объемный информационный материал.

Е. Красикова выделила острый конфликт, лежащий в основе сюжета целого ряда рассказов Н. Носова. Причем «конфликтная ситуация, как и любая другая у Носова, не задана изначально, а вырастает из характера героя» [6, с. 54]. Конфликт порождает различные коллизии и способствует выявлению характеров героев. Кульминация во многих рассказах Носова происходит в конце и сопровождается развязкой. Например, рассказ «Живая шляпа» заканчивается тем, что дети, напуганные движущейся шляпой, выяснили причину этого загадочного происшествия: под шляпу попал кот.

Кроме того, в произведениях Носова наблюдается наличие амплуа героев и проявляется карнавальное начало . Писатель создает разные типы героев (шалун, фантазер, деятель, мыслитель и т. д.), носящие определённые идейные маски, которые выполняют развлекательную и воспитательную функцию. Каждый из них занимает свое место в карнавальном мире. Например, образ Мишки – это образ клоуна, шута. А комический дуэт Мишки и Коли выражает идею карнавализации, которая «характерна своеобразная логика “обратности”, “наоборот”, “наизнанку”, логика непрестанных переме­щений верха и низа (“колесо”), лица и зада» [2, с. 16]. Мишка невдумчивый, невнимательный, но он является лидером действий и генератором идей, а его разумный друг часто попадает под его влияние, что соответствует и другому важному моменту в карнавальной теории М. М. Бахтина: «перемещение иерархического верха в низ: шута объявляли королем» [2, c. 94].

Эмоциональность речи и интонации также характерна для рассказов Носова. В тексте часто встречаются паузы, эллипсис, призванные передать эмоции, характерные для драматической речи. Например, внутреннее волнение героя в рассказе «Саша» передается с помощью пауз и повторов слов: «А это у нас…Это у нас собака» [9, с. 102]. Тонкая психология и эмоции героя в рассказах «Мишкина каша» передаются через эллипсис:

« – Дайте веревку.

– А ее нет, веревки.

– Где же она?

– Там.

– Где – там?

– Ну… в колодце» [9, с. 12].

Композиционное строение в виде актов наблюдается в рассказе «Дружок». Текст рассказа как бы разбит на шесть разделов, каждый из которых является завершенной частью события.

Театрализация рассказов Носова проявляется не только в проанализированных выше особенностях формы, но и на уровне содержания произведений в виде сюжетных элементов. Например, в рассказе «Дружок» значительная часть повествования строится на декламации . В поезде, чтобы замаскировать от пассажиров и кондуктора звуки, издаваемые щенком, Мишка и его друг начинают громко читать стихи и тексты песен. Декламация ребят не только является композиционным элементом, но и становится приемом создания комического эффекта.

Ролевая игра также наблюдается в новеллистике Носова. Разыгрывание ситуаций по ролям встречается в рассказах «Три охотника», «Затейники», «Шурик у дедушки», оно способствует театрализации повествавания. Герои Носова то моделируют события охоты, рассказывая друг другу свои охотничьи приключения («Три охотника»), то играют в поросят из сказки «Три поросенка», которые защищают свой домик от серого волка («Затейники»), иногда герой даже изображает колдуна («Шурик у дедушки»). Подобные сцены чаще всего связаны с определенными амплуа, в которых проявляется творческое начало, – героя-изобретателя, деятеля, фантазера, затейника. Кроме того, креативность персонажей проявляется также в придумывании новых игр: конкурс вранья («Фантазеры»), лепка зверей из замазки («Замазка»), строительство катка («Наш каток»), изготовление бенгальских огней («Бенгальские огни»), новое применение старых вещей («Телефон», «Шурик у дедушки») и т. д., что наполняет рассказы духом игры и постоянного творческого поиска.

Если рассматривать театрализованность как обращение к эстетическому аспекту театра, к его сценической форме, то в рассказах Носова можно найти такие приемы, которые используются в театральных постановках. Например, остранение и установка на интерактивность.

«Остранение» как литературный прием, выдвинутый В. Шкловским, особенно важен для понимания театральности прозы. Воспринимая «остранение» как основной принцип литературы, В. Шкловский полагает, что «целью искусства является дать ощущение вещи как видение, а не как узнавание; приемом искусства является прием “остранения вещей” и прием затрудненной формы, увеличивающий трудность и долготу восприятия, так как воспринимательный процесс в искусстве самоцелен и должен быть продлен» [15, c. 18]. В рассказах «Тук-тук-тук», «Живая шляпа», «Автомобиль», «Бобик в гостях у Барбоса» писатель активно использовал этот прием для создания комического эффекта. В них «остранение» происходит за счет смены точки зрения и игры читательским восприятием.

Так, в рассказе «Бобик в гостях у Барбоса» писатель показывают привычные для читателей вещи – часы, гребешок, зеркало и телевизор через взгляд дворового пса, который в первый раз увидел эти предметы. Он активно описывает их и гадает о способах их применения: «Бобик увидел на столе гребешок и спросил:

– А что это у вас за пила?

– Какая пила! Это гребешок» [9, с. 150].

« – Для чего это? – спросил Бобик.

– А это такая штука – она всё делает: поёт, играет, даже картины показывает.

– Вот этот ящик?

– Да» [9, с. 151]. (Диалог о телевизоре)

Через речь Бобика Носову удалось описать вещи в новом ракурсе и таким образом перенести предмет из сферы обычного в сферу нового восприятия. Часы, гребешок, зеркало и телевизор как самые обыденные, уже не замечаемые нами предметы, оживляются. Часы превращаются в штуку, которая висит на стене и все время издает звук «тик-так», болтая чем-то внизу, а еще «ходит», «дерется» и «бьет». Гребешок становится пилой, а телевизор – волшебным ящиком, который все умеет делать. Остраненный взгляд дает читателям возможность снова почувствовать вещи, отойти от автоматизма восприятия и посмотреть на мир свежим взглядом.

Такую же смену точки зрения мы видим и в рассказе «Автомобиль», где устройство автомобиля и его части («капот», «кузов» и «бампер») воспринимаются глазами непрофессионала, ребенка. Их названия метафорически переосмысляются в соответствии с детской этимологией (Мишка называет их «капор», «пузо» и «буфер»). Остранение в данной ситуации создает комический эффект и помогает подчеркнуть особой взгляд на мир у ребенка. В этом, кстати, проявляется двухадресность произведений Носова, обращенность как к маленькому, так и ко взрослому читателю.

Игра читательским восприятием встречается в рассказах «Живая шляпа» и «Тук-тук-тук». Сущностью этого приема является увеличение трудности и долготы восприятия вещей, продление «воспринимательного» процесса у читателей. Носов не раскрывает сразу суть изображаемых странных явлений (ползающая по полу шляпа и тревожные стуки ночью), а акцентирует внимание читателей на действиях героев, чтобы читатели участвовали в приключениях, переживали те же эмоции, что и герои рассказов. Когда персонажи наконец выясняют, в чём дело, читатели тоже испытывают радость открытия и радость преодоления страха, смеются над героями и самими собой.

Еще одним приемом сценического изображения встречается в рассказе «Огородники». В конце рассказа герой прямо обращается к читателю, что придаёт тексту интерактивность. Взаимодействие со зрителями всегда было значительной частью театра, театральное действо подразумевает диалог: «Для зрителя театр – это выход из одностороннего монологического общения с реальностью к общению диалогическому» [3, с. 21]. Произведение заканчивается неожиданным обращением к читателю: «В тот же день Лешка Курочкин снял нас фотоаппаратом вместе со знаменем. Так что, если кому-нибудь хочется карточку, мы можем прислать» [9, с. 51]. Это обращение оживляет повествование, но в то же время разрушает условность, что позволяет отнести его к приему остранения. Кроме того, Действие актёра, обращающегося непосредственно к зрителю со сцены или с экрана, называется «ломка четвёртой стены» [1]. Данный приём также можно рассмотреть как «разрушение четвёртой стены» [14, с. 287], которое иногда происходит в театральных представлениях и позволяет приблизить зрителя, а в данном случае – читателя к происходящему.

Таким образом, театральное начало в новеллистике Носова воплощается так на уровне формы в виде диалогичности, остроты конфликтов, преобладания действия, множества пауз и эллипсисов, композиционного строения в виде актов, как и на уровне сюжета в различных игровых ситуациях, например, в сценах декламации и разыгрывания ролей. Обращение к театру в рассказах Носова происходит не только как к словесному искусству, но и как к сценическому, реализация которого связана с использованием приема «остранения» и стремлением к интерактивности. Главными функциями театрализации рассказов Носова являются создание комического эффекта и отражение темы детства с его постоянным стремлением к обновлению и творческому поиску.

Библиография
1.
Elizabeth Веll Theories of Performance. Los Angeles: Sage, 2008. 303 с.
2.
Бахтин М.М. Творчество Франсуа Рабле и народная смеховая культура средневековья и Ренессанса. М.: Худож. лит., 1990. 541 с.
3.
Дмитриевский В.Н. Театр и зрители. СПб.: Дмитрий Буланин, 2007. 325 с.
4.
Заварницына Н.М. Формирование понятия театральности и составляющих этого феномена в отечественном литературоведении XX – начала XXI вв. // Вестник ВГУ. Серия: Филология. Журналистика. 2019. № 1. С.23-27.
5.
Зверева Т.В., Пикулева О.Ф. Театральное начало в романе Н.М. Карамзина «Письма русского путешественника» // Вестник Удмуртского университета. Серия: история и филология. 2016. Т. 26, вып. 3. С. 7-11.
6.
Красикова. Е. О поэтике Николая Носова // Жизнь и творчество Николая Носова: Сборник. Сост. С.Е. Миримский. М.: Дет. лит., 1985. С. 51-62.
7.
Лотман Ю.М. Избранные статьи: в 3 т. Т.1. Таллинн: «Александра», 1992. 479 с.
8.
Носов Н.Н. О себе и своей работе // Жизнь и творчество Николая Носова: Сборник. Сост. С.Е. Миримский. М.: Дет. лит., 1985. С. 171-186.
9.
Носов Н.Н. Собр. соч. В 4 т. Т. 1. М.: Современный писатель, 1993. 400 с.
10.
Поляков Е.А. Театральность в литературе // Новый филологический вестник. М.: Смелый дизайн, 2008. № 2 (7). С. 37-38.
11.
Руднев Д.В., Брыкова А.А. Особенности построения диалога в современной детской литературе (На материале рассказов Н.Н. Носова и В.Ю. Драгунского) // Русский язык в школе. М.: Наш язык, 2012. № 7. С. 58-65.
12.
Сивоконь С.И. Чистокровный детский юморист // Жизнь и творчество Николая Носова: Сборник. Сост. С.Е. Миримский. М.: Дет. лит., 1985. С. 15-36.
13.
Славова М.Т. О природе героя в беллетристике для детей // Сборник научных трудов «Проблемы детской литературы». Петрозаводск.: Издательство ПГУ, 1992. С. 8-17.
14.
Тютелова Л.Г. Проблема "четвертой стены" в русской драме XIX века // Вестник Челябинского государственного педагогического университета. 2015. № 1. С. 286-293.
15.
Шкловский В.Б. О теории прозы. М.: Федерация, 1929. 267 с.
References (transliterated)
1.
Elizabeth Vell Theories of Performance. Los Angeles: Sage, 2008. 303 s.
2.
Bakhtin M.M. Tvorchestvo Fransua Rable i narodnaya smekhovaya kul'tura srednevekov'ya i Renessansa. M.: Khudozh. lit., 1990. 541 s.
3.
Dmitrievskii V.N. Teatr i zriteli. SPb.: Dmitrii Bulanin, 2007. 325 s.
4.
Zavarnitsyna N.M. Formirovanie ponyatiya teatral'nosti i sostavlyayushchikh etogo fenomena v otechestvennom literaturovedenii XX – nachala XXI vv. // Vestnik VGU. Seriya: Filologiya. Zhurnalistika. 2019. № 1. S.23-27.
5.
Zvereva T.V., Pikuleva O.F. Teatral'noe nachalo v romane N.M. Karamzina «Pis'ma russkogo puteshestvennika» // Vestnik Udmurtskogo universiteta. Seriya: istoriya i filologiya. 2016. T. 26, vyp. 3. S. 7-11.
6.
Krasikova. E. O poetike Nikolaya Nosova // Zhizn' i tvorchestvo Nikolaya Nosova: Sbornik. Sost. S.E. Mirimskii. M.: Det. lit., 1985. S. 51-62.
7.
Lotman Yu.M. Izbrannye stat'i: v 3 t. T.1. Tallinn: «Aleksandra», 1992. 479 s.
8.
Nosov N.N. O sebe i svoei rabote // Zhizn' i tvorchestvo Nikolaya Nosova: Sbornik. Sost. S.E. Mirimskii. M.: Det. lit., 1985. S. 171-186.
9.
Nosov N.N. Sobr. soch. V 4 t. T. 1. M.: Sovremennyi pisatel', 1993. 400 s.
10.
Polyakov E.A. Teatral'nost' v literature // Novyi filologicheskii vestnik. M.: Smelyi dizain, 2008. № 2 (7). S. 37-38.
11.
Rudnev D.V., Brykova A.A. Osobennosti postroeniya dialoga v sovremennoi detskoi literature (Na materiale rasskazov N.N. Nosova i V.Yu. Dragunskogo) // Russkii yazyk v shkole. M.: Nash yazyk, 2012. № 7. S. 58-65.
12.
Sivokon' S.I. Chistokrovnyi detskii yumorist // Zhizn' i tvorchestvo Nikolaya Nosova: Sbornik. Sost. S.E. Mirimskii. M.: Det. lit., 1985. S. 15-36.
13.
Slavova M.T. O prirode geroya v belletristike dlya detei // Sbornik nauchnykh trudov «Problemy detskoi literatury». Petrozavodsk.: Izdatel'stvo PGU, 1992. S. 8-17.
14.
Tyutelova L.G. Problema "chetvertoi steny" v russkoi drame XIX veka // Vestnik Chelyabinskogo gosudarstvennogo pedagogicheskogo universiteta. 2015. № 1. S. 286-293.
15.
Shklovskii V.B. O teorii prozy. M.: Federatsiya, 1929. 267 s.

Результаты процедуры рецензирования статьи

В связи с политикой двойного слепого рецензирования личность рецензента не раскрывается.
Со списком рецензентов издательства можно ознакомиться здесь.

Традиционно творчество Николая Носова соотносят с детской литературой, либо литературой для детей. Данный вариант оценки практически сразу же ориентирует не некую легкость и непринужденность авторских текстов. Срабатывает т.н. тематический ценз, ориентирующий на ограниченный круг событий, установку внешнего изображения художественного повествования. Однако, в рецензируемой работе уже с заголовка иначе рассматривается суть/специфика рассказов Н. Носова. Автор акцентирует внимание на проявление в текстах театральной традиции: «театральная драматургия и кинематограф, как виды искусства, с которыми связана значительная часть жизнь Носова, не могли не отразиться на его литературной деятельности. Рассказам Носова свойственна театрализованность, как на уровне формы, так и на уровне содержания. Многие его произведения пронизаны игровым началом, которое тесно связано с театральным». Таким образом, тема статьи нова, актуальна, интересна, потенциал же материала многомерен; целостно можно говорить о новизне исследования. В работе достаточно развернуто представлена картина театральной традиции в литературе, предложена концепция Ю.М. Лотмана, обозначен т.н. «контекст», высвечена теоретическая предпосылка к дальнейшему разбору. Считаю, что и методологический фактор выбран правильно, ибо традиционный анализ должен быть совмещен с рецептивным/эмпирическим. Исследование логично выстроено, нарушений формального порядка не выявлено. Интересно, что магистральные приметы «театральности» в рассказах Н. Носова сначала маркируются, далее же рассматриваются в строго аргументированных рамках: «многие исследователи отмечали такие черты произведений Носова, как конфликт, лежащий в основе сюжета (Е. Красикова), «преобладание действия и диалога среди прочих средств повествования», сведение до минимума таких художественных средств, как портрет и пейзаж и т. д. Все эти черты являются основными чертами литературного рода драмы». Ступенчатый характер уместен для раскрытия темы, достижения цели исследования. Среди маркеров «театральности» в текста Носова автор обозначает – «диалогизированность повествования», «преобладания действия», «единство места, времени и действия», «острый конфликт», «наличие амплуа героев… проявление карнавального начала», «эмоциональность речи и интонации», «композиционное строение в виде актов», «ролевую игру», «остранение»… Следовательно, указанный набор признаков/приемов действительно подтверждает явное наличие в рассказах Н. Носова театральной традиции. Текст работы насыщен цитатами, ссылками на произведения Носова, аргументами, размышлениями. Считаю, что анализ произведен на высоком профессиональном уровне, серьезных противоречий/неточностей по ходу текста не выявлено. Исследование в русле данной темы может быть продолжено, на данном же этапе текст самодостаточен, целен, конструктивен. Завершается статья выводами, они не противоречат основному содержанию. В этом блоке в частности указано еще и то, что «главными функциями театрализации рассказов Носова являются создание комического эффекта и отражение темы детства с его постоянным стремлением к обновлению и творческому поиску». Библиография оформлена правильно, ее объем достаточен для открытой/допустимой аргументации авторской точки зрения. Работа не нуждается в дополнительной правке и корректировке. Статья «Театральная традиция в рассказах Николая Носова» может быть допущена к открытой публикации в журнале «Litera».
Ссылка на эту статью

Просто выделите и скопируйте ссылку на эту статью в буфер обмена. Вы можете также попробовать найти похожие статьи


Другие сайты издательства:
Официальный сайт издательства NotaBene / Aurora Group s.r.o.
Сайт исторического журнала "History Illustrated"